trajetória do Marvel Studios nos cinemas, muitos se questionaram e ao mesmo tempo se
empolgaram com como seria uma produção feita para a televisão, ou no caso da atualidade, para o streaming, tendo
monitoria do famoso produtor Kevin Feige. Não que a Marvel nunca se envolveu com
televisão, desde os primórdios da série do Hulk estrelada pelo Lou Ferrrino ou
até mesmo a série japonesa do Homem-Aranha, ou na atualidade como a aclamada
série do Demolidor feita pela Netflix, e até mesmo o seriado pequeno, porém
muito subestimado, AGENTS OF S.H.I.E.L.D., a Marvel sempre
explorou o que fazer com suas propriedades com a limitação e orçamento
destinado a produção televisiva.
Porém quando se espera que o
próprio estúdio que realizou Vingadores, Guardiões da Galáxia e Pantera
Negra, com a ambição cinematográfica que o novo streaming da Disney está
apostando alto, visto a enorme qualidade técnica que o seriado de Star Wars, The
Mandalorian, demonstrou, a expectativa é muito alta.
Depois de um ano seco de
lançamentos do MCU, causado pela pandemia do Covid-19, a casa das ideias lança
sua primeira série, WandaVision, focado nos personagens da Feiticeira Escarlate e o Visão, e com uma interessante proposta de estilo narrativo que o
estúdio não costumava apostar. A trama é seguinte aos eventos da grande
batalha contra o vilão Thanos, no filme Vingadores: Ultimato e mostra o
nosso casal de heróis vivendo um sonho romântico inspirado em seriados de sitcoms
antigos, mas conforme a trama da série avança e segredos se revelam, a natureza
real dos poderes de Wanda Maximoff (Elizabeth Olsen) se manifesta.
O destaque mesmo vem da nova
possibilidade do formato televisivo que a Marvel Studios criou para si mesma e
explorar ideias novas que afastam do tradicional modelo de histórias que os
filmes do estúdio se propõem. Logo nos primeiros episódios não temos grande
lutas e sim simplesmente a interação de ambos os atores, Elizabeth Olsen e Paul
Bethany, onde abraçam os maneirismos e performances caricatas de atores de
seriados antigos, não importando qual era da TV se passa, eles nunca perdem o
charme e carisma que se sustenta ao longo dos nove episódios.
Porém, mais do que apenas se
prender a comédia e interações românticas, o formato do seriado possibilitou abordar novos lados e dimensões dos personagens, especialmente a figura de
Wanda, mostrando o seu lado obscuro e complexo carregado de emoções pesadas. Osso só é
possível graças a dedicação e esforço de Olsen, que consegue finalmente dar a
sua personagem o brilho que ela sempre merecia. Isso vale para o romance dos
dois, se antes era visto como algo pontual e muito básico na trajetória do MCU,
a série conseguiu demonstrar o carinho e a sensibilidade de ambos os
personagens e cativa os espectadores principalmente nos momentos mais emocionantes
no final. É bem provável que um filme de duas horas não conseguisse o que o
seriado entregou muito bem.
Ainda falando em contrates
com as produções de TV e cinema, como já foi dito, as produções do Disney+
sempre apontaram que a qualidade cinematográfica dos seus blockbusters iria permanecer em seus seriados. A boa notícia é que a produção não deve nada ao que se
propõem, mesmo com escala reduzida comparada a outras produções do MCU, a
qualidade se mantém, tanto quando eles recriam a estética e o valor de
produções do seriados antigos, ou até mais no final quando começa a ficar
parecido com as produções da Marvel tradicional.
Temos bons coadjuvantes, como a presença engraçada do retorno de Darcy (Kat
Dennings) e até mesmo do Agente Woo (Randall Park), mas a mais surpreendente é Monica Rambeau (Teyonah Harris), mesmo não sendo a primeira
introdução ao MCU, Monica ganhou espaço para demonstrar as suas motivações e
personalidade altruísta, o que nos deixa mais animados para o futuro de sua personagem
em futuras produções.
Como toda produção, sempre é
necessário um antagonista, e nisso é o que a série demonstrou uma sensação de
estar patinando, a figura de Agnes (Kathryn Hahn) é carismática e com presença,
porém ela passa uma sensação de falta de motivação real e profunda a mais do
que foi mostrado no programa, e que gerasse uma melhor pedida à trama da série.
Por mais que isso soasse ser
exigente demais, é necessário comparar que nos últimos anos, a Marvel Studios
conseguiu se desligar da fama de ter vilões artificiais em filmes de heróis de
qualidade, visto que o filme Vingadores: Guerra Infinita, se preocupou
mais do que apenas fazer cenas de ação grandiosas, para dar uma dimensão grande
ao vilão Thanos, ou até mesmo o Killmonger em Pantera Negra, com inspirações
a acontecimento reais e atuais, ele ganhou o seu espaço notório na história do
estúdio. É o que poderia ser feito, visto que o formato em seriado soube deixar
Wanda mais aprofundada, porém deixou Agnes muito básica, fazendo ela soar como uma
vilã vinda da fase 1 ou 2 do MCU. Isso vale também para o diretor da S.W.O.R.D., Heyward (Josh Stamberg).
prometeram e não apareceram, mas principalmente, a série foi vendida para muitos
como o prólogo do futuro filme Doutor Estranho: No Multiverso da Loucura. Mas a obra anda com as próprias pernas, o que deveria ser essencial, pois
tendo consciência que a série é mais uma expansão da personagem da Wanda, dando
mais substância e uma dimensão maior para a figura dela. Considerando o que foi
revelado nas cenas finais, ela terá um espaço maior no futuro, soa muito mais
valioso do que apenas teorias mirabolantes sendo comprovadas.
WandaVision é
uma boa porta de entrada do Marvel Studios na televisão. Talvez deve ter sido
melhor essa série ter sido lançado primeiro para definir o futuro do MCU, já que
antes da pandemia, a série do Falcão e o Soldado Invernal, tipo de
produção semelhante ao o que foi já foi apresentado, seria a primeira a estrear. Porém
a série de Wanda aposta em ideias novas e dando um olhar mais diferenciado a
personagens do MCU, na qual deve ser o norte das futuras produções do Marvel
Studios na Fase 4, com filmes e agora seriados. Esse primeiro produto do MCU nesse ano demonstra a nova iniciativa de explorar mais do que apenas a fórmula Marvel.
